Вырва Марина Николаевна

После долгих зимних праздничных каникул в Озерском колледже искусств возобновил свою работу концертный проект «Музыкальные среды»; вторая часть сезона 2009-2010 г.г. открывается знаменательной датой — двадцатилетием одного из самых известных и любимых творческих коллективов колледжа, фортепианного дуэта преподавателей Ольги Праздниковой и Елены Скубенко. Их исполнительский путь почти равновелик возрасту регулярной концертной работы колледжа, охватывает большую часть его собственной истории, что позволяет считать этот творческий союз одним из музыкальных символов нашей концертной организации. 

Стоит заметить, что история фортепианного дуэта началась значительно раньше официальной даты его возникновения, в годы обучения обеих участниц в Детской музыкальной школе №1 г. Озерска в классе Заслуженного работника культуры РФ С.Н. Постика. Именно здесь две юные школьницы впервые приобщились к многогранному миру музыкального искусства, познали радость совместного музицирования, были, по их собственному признанию, «заражены вирусом исполнительства», который не покидает их по сей день. 

Е.В. Скубенко: «В классе Светланы Николаевны все всегда играли, никто не чувствовал своей ущербности, постоянно выходили на сцену. Часто организовывались конкурсы внутри класса, старшие школьники слушали и оценивали младших; именно на одном из таких конкурсов я, ученица старшего класса, впервые познакомилась с Ольгой Праздниковой, которая была ярче и интереснее всех, кого я тогда услышала. Игра на сцене, выступления были необычайно притягательной и увлекательной возможностью!» 

После школы последовала учеба в среднем учебном звене, а затем — Новосибирская государственная консерватория, в которой интерес к совместному музицированию стал еще более устойчивым и осознанным. 

Однако по возвращении в Озерск участницы дуэта не сразу возобновили постоянную концертную деятельность. Насыщенная и трудоемкая педагогическая работа, казалось, не оставляла времени для репетиций и подготовки больших программ. Выступления дуэта ограничивались исполнением нескольких пьес на отдельных концертах. Но именно педагогические задачи стали импульсом для начала систематической исполнительской практики — в рамках методической работы Е. Скубенко и О. Праздникова в союзе с выпускницей Новосибирской консерватории, музыковедом, преподавателем колледжа Г.Б. Голубевой подготовили программу, посвященную музыке XX века. В нее вошли сочинения А. Шнитке, В. Лютославского и Земзарса; после выступления на педагогическом совете было решено повторить программу на «Музыкальной среде», и этот концерт, состоявшийся в 1989 году, стал датой рождения нового, яркого музыкального коллектива.

Потребовалось 10 лет интенсивной совместной работы, чтобы принять решение помериться творческими силами с другими фортепианными ансамблями. Первым конкурсом, сразу же принесшим нашим коллегам высшую награду Гран-при, стал VII Межрегиональный конкурс исполнителей — преподавателей школ системы Закрытых территориальных образований в 2000 году. В 2002 году фортепианный дуэт — Ольга Праздникова и Елена Скубенко — выступили с масштабным сольным концертом в два отделения в большом зале Челябинского института музыки им. П.И. Чайковского. В 2003 году их выступление было включено в большой концерт, открывающий областной конкурс фортепианных ансамблей. В 2007 исполнительницы приняли участие в фестивале в Твери, где были удостоены диплома «За яркое исполнение» и выступали в финальном концерте победителей, а в 2008 году на конкурсе в Новоуральске участвовали в качестве приглашенных гостей. 

География выступлений дуэта весьма разнообразна — областной Челябинск, Касли, Кыштым, Верхний Уфалей, Новоуральск. И везде, где они побывали с концертными программами, они обрели постоянных и верных поклонников своего исполнительского творчества. На мой взгляд, одна из причин этой популярности — непредсказуемое многообразие и новизна репертуара. По словам участниц дуэта, их репертуарные планы рождаются спонтанно. Но эти планы всегда объединены общей художественной идеей, которая позволяет воспринимать их концерты как настоящие увлекательные новеллы об истории прекраснейшего из искусств. Это редко звучащие страницы музыкальной классики или известные сочинения в переложениях для двух фортепиано (ансамблевая музыка Моцарта), музыка композиторов XX века, сочинения С.В. Рахманинова и С.И. Танеева, джазовые миниатюры А. Цфасмана, произведения зарубежных композиторов — М. Равеля, Д. Мийо, Ф. Пуленка, Дж. Гершвина. 

Но самое важное качество совместной деятельности педагогов-исполнителей, которое, безусловно, увлекает и слушателей, — это их искренняя и безграничная влюбленность в музыку, игру и сцену. 

Е.С.:  «Исполнительская деятельность — это настоящая отдушина для нас! Захватывает рутина повседневной работы и жизни, трудно найти время для занятий, но совместное творчество всегда вознаграждает эти усилия. Мы прекрасно понимаем друг друга, у нас почти нет проблем с ансамблем, нет споров по вопросам интерпретации произведения. Играем много новой музыки, обмениваемся мнениями, как бы «подпитываемся» взаимно. Ансамблевая игра — это бесценная форма общения, возможность испытать подлинное состояние полета и радости от музицирования!» 

Юбилейный концерт фортепианного дуэта состоится 10 февраля 2010 года. В программе традиционно — новые, ранее не исполнявшиеся сочинения: виртуозная и блистательная обработка вальсов Ф. Шуберта (С. Прокофьев), «Хореографическая поэма» М. Равеля, существующая в авторском варианте для оркестра, фортепиано соло и фортепианного ансамбля, финал Сонаты для двух фортепиано Ф. Пуленка. Также будет исполнена Фантазия для двух фортепиано С.В. Рахманинова, которая входит в число самых любимых произведений дуэта и исполняется с самого начала его существования. Примечательный факт — самому композитору в момент написания этого сочинения было также около двадцати лет, что находит отражение во вдохновенной, романтической музыке Фантазии и так органично вплетается в творческую атмосферу деятельности фортепианного дуэта! 

Невольно вспоминаются здесь слова замечательного французского писателя Антуана де Сент-Экзюпери: «Величие всякого ремесла в том, что оно объединяет людей»; ведь совместное музицирование, имеющее давние традиции, позволяет не только объединить творческие силы двух сидящих за роялем музыкантов, но и дарит слушателям бесценную возможность ощутить собственную сопричастность к событию творения, которое здесь и сейчас происходит на сцене. В этом — тайна немеркнущего интереса к ансамблевой игре у исполнителей и слушателей, залог верности и любви к самому живому из всех видов музыкальной деятельности.